终于走进了国家大剧院。真是高级啊，硬件跟世界接轨，甚至领先世界水平，接下来就是软件。这么高级的剧院，用来演什么呢？全世界的古典音乐大师们把目光都瞄准了中国，作为第一个海外指挥大师进入中国国家大剧院的俄罗斯指挥家捷杰耶夫说，中国有500万至1000万人在学钢琴，未来中国的高雅艺术一定繁荣富强。他可能没有想到，这1000万人绝大多数把克莱德曼当作膜拜的英雄。

　　我们的艺术修养急需提高，这是毋庸置疑的。北京每次有重量级古典音乐的演出，观众席总是有很多空位，而且中间会不时有人离场。我们的高雅指数不能只停留在《天鹅湖》和克莱德曼的阶段。再往高处走，更需要教育做坚强的后盾。高雅不同于流行，欣赏起来真的需要深厚的知识积累，像西洋歌剧，夸张一点说，需要一个博士学位才能真正听懂。你想想，光是外语就得懂三四门，再加上音乐知识、历史知识，绝非听一场三高音乐会凑个热闹那么简单。更何况，如果拼市场，高雅的三高不可能战胜通俗的四大天王。

　　显然，那一座又一座漂亮的大剧院都不是为四大天王设计的，从四大到三高，这中间不仅是一个年龄的成熟和趣味的提升，更重要的是弥补。高雅永远不可能普及，但它有自己独特的定位。

　　说来说去，那些宏伟壮观的剧院究竟用来演什么呢？我觉得对于国家大剧院之外的多数剧院，音乐剧是一个不错的选择。音乐剧要比歌剧更通俗，比传统戏更时尚，但比流行歌曲要高一个台阶。而且，音乐剧的模式是久演不衰，商业化程度较高，对于演出商和剧院都具有吸引力。如果我们能培养一个健康的音乐剧市场，更加高雅的古典音乐也一定能从中受益，扩大观众群。到时候，不同定位的剧院都能够红红火火。当然对于国家大剧院，它应该是艺术水准的标杆。